Защо хората продължават да преправят „The Haunting Of Hill House“?

Броят на успешните рестартирания и римейкове във филмовата индустрия драстично е спаднал през последното десетилетие, но режисьорите продължават да търсят преосмислянето на класически истории. Преосмислянето от Netflix на „The Haunting of Hill House“ (да не се бърка с „The House On Haunted Hill“) е последното в сравнително нова традиция за адаптиране на класически филми на ужасите в по-дълги телевизионни сериали. Това не е първият път, в който Холивуд се опитва да разбере тъмната психология на романа на Шърли Джаксън от 1959 г. и вероятно няма да е последният. Какво прави този готически шедьовър толкова траен?





кога се връща bgc

Stephen Follows, сайт, който анализира прогнози за статистиката на касите че процентът на най-печелившите филми, които се рестартират, е намалял от около 18 процента на 5 процента от 2005 г. Междувременно адаптациите на малки екрани на класически филми на ужасите са имали различен успех в индустрията, но често постигат широко признание на критиката и пораждат цели фандоми. „Ханибал“ на Брайън Фулър (слабо базиран както на квадрилогията на романите „Ханибал“, така и на няколко филма, вдъхновени от тези книги), например, бе отменен от NBC след три сезона, но не и преди да получи бясен култ след почти универсална похвала от критици, според Rotten Tomatoes . „Bates Motel“ (преинтерпретация на „Psycho“ на Хичкок) продължи пет сезона в A&E и също беше похвален от инсайдерите в индустрията, според Metacritic . Други предавания като „Екзорсистът“ и „Армията на мрака“ може да не са генерирали същия вид шум, но доказват, че тенденцията все още продължава да се засилва.

(Предупреждение: Спойлери напред!)





Оригиналният роман на Джаксън разказва историята на паранормалния изследовател д-р Джон Монтег и Елинор Ванс, дует, събрани може би от съдбата. Монтегю провежда експеримент в едноименния и, както се твърди, обитаван от духове, Хил Хаус, събиращ група хора, които са имали предишни интензивни паранормални преживявания. Докато тестът продължава, Елеонора изглежда или по-настроена към окултните събития в имението, или бавно губи властта си върху реалността. Тя започва да вярва, че е свързана духовно с къщата. Когато Монтег вече не чувства, че експериментът дава резултати и че може би безопасността на Елинор е изложена на риск, Елеонора отказва да напусне. Опитите му да я измъкне от съоръжението се провалят с ужас: Елеонора поема контрола върху кола и се блъска в близкото дърво, предполагайки, че се самоубива. Но тя беше ли притежавана или луда през цялото време?



Езикът на Джаксън в цялата история само загатва за психични феномени, с неясни описания на действителни спектрални събития, които подпъхват по-психологически насочената история. Тези призрачни сцени теоретично могат лесно да бъдат преведени на по-кинематографичен език и могат да бъдат създадени чрез евтини специални ефекти или по-модерни CGI. Двете водещи роли силно контрастират и са много полезни за каскадьорство, докато по-малките, по-комедийни герои закръгляват това, което може да бъде пълен състав на ансамбъла. И както с магически, така и с психодинамични елементи в оригиналния текст, различните режисьори могат да играят с различни теми и мотиви в зависимост от тяхната интерпретация.



Например филмова версия на романа от 1963 г. е издадена под заглавието „The Haunting“.

Режисиран от любимия режисьор Робърт Уайз (най-известен с работата си по „История от Уестсайд“ и „Звукът на музиката“), филмът предизвика малко раздвижване при излизането си и получи смесени, но предимно положителни отзиви от критиците, според Metacritic . В главната роля Джули Харис (която, подобно на характера си, страдаше от действителна клинична депресия, според Краен срок ) като Елинор и Ричард Джонсън като д-р Маркуей (променен от Монтегю), филмът поддържа напрежението между психодраматичните и хорър елементите на изходния материал и използва практически ефекти, включително кинематографски огледални трикове, за да изобрази къщата като по-зловеща и да постави тревожен и страшен тон. Създателите на филма настояваха да покажат много малко действителна свръхестествена дейност, твърдейки, че това, което наистина е страшно, е неизвестното. Изборът да направи странността на поддържащия герой изрична, а не имплицитна (както беше в романа) също насочи вниманието към филма, тъй като гей персонажите бяха рядкост през 60-те години - въпреки че сцените, изследващи тази предистория, в крайна сметка бяха намалени , според книгата за теория на филмите от 1995 г. ' Робърт Уайз във филмите му: От монтажната до режисьорския стол . ' Въпреки че някои критици укоряват филма за бавното му темпо, той все пак придоби култ след десетилетията след излизането му и сега е приветстван като класика на жанра и е любим на уважавани режисьори като Мартин Скорсезе и Стивън Спилбърг. През 1990 г. cinephiles и Wise отхвърлят решението на Тед Търнър да оцвети филма (който първоначално е бил черно-бял). Те установиха, че това е нарушение на първоначалната визия за проекта и в крайна сметка са успели да блокират опита, според книгата по история на медиите ' Предаване на миналото . '



Стивън Кинг и Стивън Спилбърг за кратко флиртуваха с идеята за преработка на филма в началото на 90-те, но творческите различия между двамата доведоха до изоставянето на проекта: Спилбърг искаше да подчертае елементите на действието, Кинг искаше да подчертае ужаса, според LA Times . Минисериалът „Червена роза“ на Кинг през 2002 г. наистина прилича на „The Haunting“.

Въпреки че терминът не беше популяризиран по това време, рестартирането на „The Haunting“ в крайна сметка се оформи през 1999 г.

лекар по плодовитост, обвинен в използване на собствена сперма

Уес Крейвън беше привързан за кратко към проекта, но вместо това избра „Писък“, оставяйки посока на Ян Де Бонт, най-известен с работата си по трилъри като „Cujo“ и „Basic Instinct“. Въпреки звездния актьорски състав, който включваше уважавани актьори като Катрин Зита-Джоунс, Лиъм Нийсън, Оуен Уилсън и Лили Тейлър, филмът беше широко популяризиран заради явно превъзходното си пресъздаване на митовете „The Haunting“, който изостави емоционалните и интелектуални аспекти на романа в полза на барокови и преувеличени CGI последователности и ориентирани към екшън сцени на преследване с участието на силно стилизирани духове и демони. Това „Преследване“ също пренаписва заключението (вероятно с надеждата да организира продължение?) С Елеонора (изиграна от Тейлър), която загива в спектрално нападение и нейният дух се издига до небесата. По противоположни причини тази версия на „The Haunting“ също придоби култ. Често пускан по късната нощна кабелна телевизия в началото и средата на 2000-те, филмът получава признание като класика от 90-те години на миналия век, с идиосинкратичната естетика на процъфтяващото ново хилядолетие изцяло на показ. Въпреки почти универсалната критика, Роджър Еберт беше объркващо голям фен на филма .

'The Haunting of Hill House' също получи лечение за сцената през 1963 (в съавторство на Ф. Андрю Лесли) и 2015 г. (като сътрудничество с Соня Фридман Productions и Anthony Neilson). Версията от 2015 г. е изпълнена в Liverpool Playhouse в Англия и е режисирана от Мели Стил , според Broadway World .

„Това е история с призраци, прикрита от ужас и подобно на всички истории на ужасите, която играе върху нашите страхове, но не с тръпка на сигурно място: писането ни кара да преживеем пиесата от съзнанието на главния герой и вероятно сме по-близо до неговата крехкост и ненадеждност, отколкото бихме искали да мислим - все още каза Бродуейски свят , обясняващ обжалването на оригиналния текст. „Ефектът е едновременно смущаващ и завладяващ.“

Сега „Haunting of Hill House“ на Netflix ще дебютира в услугата за стрийминг този месец. Под ръководството на Майк Фланаган (най-известен с работата си върху „Hush“ и „Oculus“), някои вече спекулират, че тази поредица ще „ преоткрийте ужаса . ' Въпреки че трейлър не разкрива твърде много за посоката на предстоящото шоу, Фланаган е пренаписал „The Haunting of Hill House“, за да представи цялото семейство на Hill House потомци като негови герои.

Фланаган описа романа на Джаксън като „наистина сложна човешка история, която случайно е обвита в кожата на ужаса“. според Ел . Отбелязвайки решението да се направи тази последна итерация като телевизионно шоу, Фланаган обясни, че „За 90 минути можете да се измъкнете, като изплашите хората три или четири пъти. За нещо подобно, над 10 часа, правилата са много различни. Искам да създам чувство за напрежение и да го поддържам възможно най-дълго.

Трудно е да се каже в какъв стил ще поеме новото шоу, но миналото на Фланаган както с психологически ужас (както в отличната му адаптация на Netflix на „Играта на Джералд“ на Стивън Кинг), така и с повече трепети, ориентирани към плашещи скокове (както в неговия „Ouija: Origin“ на злото ') означава, че поредицата може да върви в една от многото посоки.

„[Това е повече от] прав хорър ... [това] също е наистина семейна драма“, Фланаган каза пред Digital Spy . - И двете се борят за първото място. ... И си помислих, че за някой като мен това би бил невероятен начин за разказ, а също така бих искал да го гледам. '

Ранните отзиви за новата поредица са положителни. Критикът на Hollywood Reporter Даниел Фиенберг например установи, че балансът, който Фланаган постига в сериала, е забележителен.

„Предлага значително по-възрастни студени тръпки, макар и с може би по-малко ескапистки забавления, е страховитият октомврийски заместител на Netflix„ The Haunting of Hill House “, едно от най-ефективните и устойчиви упражнения от този тип, опитвани някога за малкия екран“. пише Фиенберг . „„ Преследването на Хил Хаус “... често е страховито по дяволите и притежава достатъчно ориентиран към характера нюанс, за да пренесе зрителите докрай - дори ако някои от висцералните уплахи излизат много преди заключението.“

marcus последен подкаст вляво

В крайна сметка многостранната природа на магнумния опус на Джаксън е накарала визуалните художници да изследват страниците на книгата на екрана и сцената. История на психичната патология, смесена с мистичните знания, откритостта на оригиналния текст позволява на режисьорите и драматурзите да го търсят за собственото си значение и стил.

Дали тази последна адаптация ще стане толкова трайна, колкото историята на Джаксън или следващите филми, предстои да видим и дали ще видим допълнителни адаптации в бъдеще също е въпрос. Изглежда някои истории за духове никога не умират.

[Снимка: Netflix]

Категория
Препоръчано
Популярни Публикации